网上科普有关“怎样写诗”话题很是火热，小编也是针对怎样写诗寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

说明： ?

●关于本课程，我是以各大院校的中文系基础课程为本，根据学习诗词的特殊需要作出调整和增添而成的。适用于有心学好诗词的朋友，对于无心写好诗词的朋友就没必要看了。 ?

●所谓“授人以渔”，故此下面主要列举了书目及说明了使用方法。 ?

学前要则： ?

一、参与劳动，多做运动，每天保证流汗四五升以上。否则学诗词很容易学进歧途，变成老穷酸。 ?

二、全文分三大部分，对应学诗的三个阶段，可以按部就班。

三、每部分由“精读、朗诵、工具、泛读、练习”四个栏目组成。精读，要求仔细阅读，认真理解；朗诵，不强制记忆（能背下当然更好），以培养语感为主；工具，主要是各类工具书；泛读，知识性、趣味性阅读，浏览便可。

第一阶段 ?

精读类： ?

《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》 ?

●注： ?

这两本书很厚，可以选自己喜欢的篇章阅读，没必要一页页翻到底。如果实在嫌厚，可以用《唐诗小札》及《唐宋名家词导读》代替。 ?

★目的： ?

学会如何欣赏一首诗。 ?

朗诵类： ?

《唐诗选》、《宋词选》 ?

●注：繁体版。学诗之人，繁体字可以不用，但不能不懂。终究学诗绕不过繁体字这一关的，不懂得准确辨析繁体字的话，诗也很难学得深。后面会细述个中缘由。 ?

●又注：每天起码朗诵半个小时以上，念完一遍从头再念。

●又注：无须深入求解，只要明白诗句的意思，读顺了口就行。 ?

★目的：培养语感。 ?

《白香词谱》（或《唐宋词格律》）、《诗词格律概要》、《辞海》 ?

●注：在诗词写作中有格律的要求，一方面需要全篇合字数、合平仄，另一方面押韵也要按照约定俗成的规律。

●又注：《白香词谱》和《诗词格律概要》主要解说字数、平仄的要求。押韵方面需要《佩文诗韵》和《词林正韵》，这两本书一般都附录在前两本书里，无须单独购置。

●又注：建议从网上下载一个版本优的《佩文诗韵》和《词林正韵》，打印一份随身携带，方便使用。 ?

●又注：《辞海》是字典。比较厚，而且不属于古汉语专用，但其中的词条包罗万有，读诗时有什么看不明白的去查一下，常见历史人物和典故及常用文言都可以查得到。 ?

泛读类： ?

各朝代著名诗人生平的传记，四大名著，

●注：市面上版本不少，选自己喜欢的吧。 ?

★目的：增加兴趣。 ?

一、找自己喜欢的诗进行仿写，或者沿用前人的题材，自己重新演绎。这个阶段是一定写不出好东西的，目的仅仅是练习。又，不要去强调表现自我、宣泄情感等等，那需要相当的写作技术来支持。 ?

二、这个时期最好严格按照格律来练习。如果静不下心来琢磨格律的话，有可能为日后的学习埋下祸端。无论能否遵照格律，都必须要清楚一点：格律不是限制、不是死板的形式，它是你写好一首诗最好的工具。写诗好比钉钉子，格律好比锤子，熟手工人也许可以用石头甚至手掌代替，但终究是不如锤子好用的。即使一些场合无法使用锤子了，必须用其他工具代替，那也得懂打钉子才行，而没拿过锤子的人又怎么学得会打钉子呢？ ?

三、无须苛求每一首习作的质量，因为想苛求也没这能力，反倒搞得自己很迷茫。只须多练就可以。 ?

四、这个时期的学习目的就是感受下诗词写作是什么一回事，也打好日后写作的一些感性方面的基础。 ?

第二阶段 ?

精读类： ?

《写作概要》、《文学概论》、《古代汉语》 ?

●注：选各大高校的教材通常会比较客观。 ?

●又注：这部分绝对要学扎实。认真学习的话，少则半年，多则一年，就能基本掌握这三本书了。 ?

●又注：《古代汉语》是繁体书（包括白话讲解部分），所以前面要打繁体字基础。而且，越学到后面，越要接触大量的繁体书籍。 ?

●又注：先弄清楚什么是文学，再弄清楚什么是诗词，那么视角会高明得多、眼界将宽广得多。文学就好比一间房子，诗词就好比房子里一个茶壶，站在房子里能够一眼看清楚茶壶的形状，站在茶壶里却永远搞不清茶壶的造型。固然，这不是唯一的学习途径，却是比较有效的学习方法。 ?

★目的：了解什么是文学？什么是写作？了解古汉语是什么一回事。 ?

★开始时机：待上述的仿写练习不觉得困难之后。 ?

朗诵类： ?

三曹诗选；李白选集、杜甫选集、唐朝边塞诗集，王维选集，孟浩然选集；豪放派词选，婉约派词选 ?

●注：按上面的内容找吧，市面版本太多，更新也快，不过也没必要太挑剔，只要没错漏就行了，最好是繁体本。如果经济条件允许的话，买中华书局出版的书，质量最为可靠。

●又注：同样是不需要求深解的朗读。 ?

●又注：之所以选诗多于词，主要是“诗庄词媚”的历史现实。并不是说诗比词更好（那是外行人说的话），而是在学习之初，学词太多很容易走入小道，最后钻了死胡同。 ?

●又注：之所以选盛唐最多，因为盛唐是中国历史上诗文化最鼎盛、文人们精神最丰满、国民心态最自信的年代（连王维这种惊才绝艳的诗人也只能屈居三、四，这是中国诗史上仅见的）。学诗首练“胆、气”，此二者未得，写一百年都不过是滑手、诗匠。有人说婉约清灵一路不需要胆气，其实花间也好、易安也好，其胆气是含而不露而已。 ?

●又注：之所以漏掉大批的非重点诗人，是因为第一阶段已经面积性地扫过一遍了，第一阶段那两本书有空还是得翻的。 ?

★目的：进一步加强语感；深入体会最优秀的诗文化；体会什么叫“丰满的精神”。 ?

★开始时机：随便吟出一句应景诗（一句而已），象诗了，而不是文言文口号。至于象不象，可以找几个水平较高的帮看一下。 ?

应用类： ?

《康熙字典》、《中华大字典》 ?

●注：若能买得到后者，就可以省下前者了。两本都买下自然更好。

泛读类： ?

一、《李杜诗学》（杨义）、《中国古代文学史》、《中国美术史简编》、《中国音乐史简编》、《世界艺术史略》 ?

●注：第一本建议多读几次，第二本建议选取记忆（不是背诵），后面三本以最简略的方式读就可以了。 ?

二、《孟子》、《庄子》、《墨子》、《韩非子》、《孙子》的白话本 ?

●注：白话本可以了，原著以后看，现阶段看的话很容易打瞌睡的。 ?

●又注：《孙子》也可以选原著，因为文字比较浅显。推荐《宋本十三家孙子注》。 ?

三、《战国策》、《国语》、《左传》、《史记》、《资治通鉴》的白话本 ?

●注：完全可以当成历史小说来看。

四、前面提到的两本鉴赏辞典不能放下。 ?

★目的：了解文学艺术的历史；了解中国传统思想、传统审美观的根源；了解诗词中涉及的历史典故。 ?

练习： ?

一、各种题材、各种技法、各种风格都尝试一下，尽可能地拓宽诗路。 ?

二、把个人作品区别对待，一些是写着玩的，随意即可；一些是用心去写的，就得反复推敲琢磨，从段落结构到个别字眼，乃至放下数月又翻出来继续修改，这是最有效的提高途径。

三、非常不建议找人帮你改诗。写诗，到最后还是得形成个人风格的，这里面的过程不可能假手于人，只能自己辛苦耕耘。

四、发现自己的诗不满意，第一时间要修改的是整体结构，然后是句法，最后再抠个别字眼。 ?

五、到后期，就是学懂了精读部分的若干理论之后，就要有标的性地练习。主要有： ?

A结构练习，进行各体各种常见结构的专题练习。计有：

绝句无对仗起承转合结构。 ?

绝句首句起，二句承，三四句对仗转合。 ?

绝句一二句对仗起，三句承转，四句合。 ?

绝句全对仗。 ?

绝句逆起式。 ?

律诗起承转合结构。 ?

律诗承转互换结构。 ?

律诗全对仗结构。 ?

律诗颔联重心结构。 ?

律诗颈联重心结构。 ?

律诗尾联重心结构。 ?

律诗逆起式。 ?

●注：词的体裁比较复杂，所以练习词结构没有范式，建议还是从诗结构学起，诗学好了转写词一点也不难。 ?

●又注：也可以按传统的结构分类法来练习。总之目的在于对诗词文本的结构心中了然。 ?

B句法练习，熟悉运用各种句法。句法太多就不一一列举了，反正在修改自己作品的时候，可以多尝试用不同的句法来表达同一句意，并比较效果。 ?

C炼字。没有方法，牛活，犟着脾气抠吧，有不顺眼的字就换，换到没法换为止。 ?

D比兴。许多初学者写诗就知道表白，其表白方式比对老公老婆还赤裸裸。故此这个阶段得学会东拉西扯的比兴了。倘若嫌比兴这个词不好理解的话，那么可以这么说：一、场景描写。举个例子：说悲伤，总不能从开头到结尾都大吼“我很悲伤”吧，所以要刻画、渲染一个悲伤的场景；二、象征。写诗就象谈恋爱一般，要挑逗不要挑衅，所以要适当地含蓄点，有些东西没必要说得清楚明白，只需用一些物性相近的替代就可以，比方说“我是好人”，那么就拿“我是香草”来取代（呵呵，幽默了，不过学到这一步，大概就能从这个玩笑中了解我的意思了）。三、典故。试着用吧，是个不容易的课题。 ?

E叙事。虽然说诗词不侧重情节，但是基本的叙述能力还是得有的。于此可以多学习点杜甫和白居易的歌行，及汉魏南北朝的乐府民歌。 ?

第三阶段 ?

精读类 ?

一、《中国古代文学作品选》、《审美学概论》 ?

●注：同样是找高校的教材。 ?

●又注：《作品选》的教学提纲中要求背诵的一定要背，记忆力好的话整本背下来吧。 ?

★目的：了解、并一定程度上掌握文言语体；了解什么叫“审美”，初步懂得运用审美常识来判断自己的诗作。 ?

二、《诗经》、《楚辞》、《古诗源》 ?

●注：繁体版。实在看不下去的篇章可以跳过，但至少要精读三分之一。 ?

三、《唐宋八大家文选》 ?

●注：繁体版。不需要背诵，但要能掌握其行文之妙。 ?

四、《庄子》、《曹子建集》、《庾子山集》 ?

●注：《庄子》是先秦文学中最富有文采的散文集；曹植是建安时期最有成就的诗人；庾信是南北朝时期的集大成者。 ?

★目的（二、三、四）：系统学习唐朝以前最优秀的文学家。 ?

五、从唐宋诗人中找适合自己风格路子的诗人全集 ?

●注：如喜欢走沉郁一路的，就学杜工部集；喜欢走简约一路的，就找王、孟等等。以词做为主攻方向的也同理。 ?

★目的：开始有意识地为自己的个人风格添皮补肉。 ?

六、《左传》、《战国策》、《史记》 ?

●注：前两本简直是诗词的典故库。《史记》是中国史书中最富有文采的，其他史可以不看，这个绝对不能绕过。 ?

★目的：能够灵活运用典故；体验一下传统诗人对历史的激情。 ?

★开始时机：初步确定自己的写作路子之后。 ?

朗诵类 ?

《全唐诗》、《全宋词》 ?

●注：读就行，别管自己读了什么。

★目的：最全面地感受唐宋诗词文化。 ?

★开始时机：当你随便看到一首诗就立刻能把握住它的风格特点之后。 ?

应用类： ?

一、《诗韵合璧》 ?

●注：其实用途并不太大，备一本吧，总有用得上的时候。 ?

二、《古汉语小字典》 ?

●注：为什么把这本入门书放到这里呢？因为到了这个阶段，已经开始跟大量的古籍打交道，这本小东西方便随手翻查。等到了看一篇文言文基本上不用看注解的时候，这本东西可以暂休了。 ?

三、《说文解字》等 ?

●注：看个人需要吧，一些训诂类的工具书还是要的。不过就写诗来说，训诂学无须很精通，明白基本原理就够了，这个在《古代汉语》中有教的。 ?

泛读类 ?

一、《山海经》、《水经注》、《神异经》、《穆天子传》、《神仙传》等 ?

●注：神话、传说是诗词中非常重要的一个构成部分。 ?

●又注：选文白对照的版本就可以，因为除了《水经注》之外，其他几本都无甚文采可言，其实《水经注》也就是个别篇章比较富有文采而已。《山海经》有岳麓插图本的，推荐。 ?

二、《论语》、《孟子》、《荀子》、《老子》、《韩非子》、《墨子》 ?、《晏子春秋》、《淮南子》等

●注：这次要看原版的了，因为涉及到文言语境的理解及典故的运用。除上述数“子”外，也可以选些对自己胃口的其他“子”，如《吴子》、《尸子》、《鬼谷子》之类。 ?

三、《易经》 ?

●注：必须选注解详尽的，因为即使有注解也看得你很莫名。我手头上是南怀瑾早年注的版本，还可以。 ?

四、《世说新语》、《文选》 ?

●注：了解性的就行了，前者跟诗词关系不算太大，不过也是魏晋南北朝时期的重要文学作品；后者良莠不齐，主要是容易受到骈丽文风的影响而走入歧途——兵器虽然无罪，但好歹也是危险品。 ?

五、《文心雕龙》、《人间词话》、《沧浪诗话》、《诗品注》、《艺概》等 ?

●注：一定要先把《审美学概论》学透之后再看。 ?

六、近代至今编撰的各类文学、诗学相关的论丛 ?

●注：太多了，自己找些感兴趣的浏览吧。 ?

练习 ?

这个阶段已经没其他了，确定一两种个人追求的风格，选定一些适合自己的格式体裁，写吧。 ?

补充：

第四阶段 ?

●完成上面三个阶段后，你面前已经是天高海阔了，也许你的诗还写得不算很好，甚至暂时比不上那种天天捧一本《XX集》的临摹型诗人（他们是速成的）。 ?

但是！你现在已经对诗词、乃至对文学有一个鸟瞰式的了解，你足以在未来很长一段时间内指导你自己学习和写作。 ?

甚至你已经为你自己打下一个非常良好的基础，无论你以后打算玩复古派、当代派、实验派，乃至你的创作路向在诗、词、杂言、四言、排律等等之间频繁切换，甚至从格律诗词转型为诗歌、散文、小说，你会发现很轻而易举——难度是很低的，能不能转得好就看自己有多用心了。 ?

●貌似上面列举的书目多得让人头晕。其实都分好类了：工具书平常是拿来摆的；朗读类的只需每天半小时到一小时，念经般的就可以；泛读类的可以作为无聊时打发时间的调剂（如果你无聊的时候想打游戏逛商场多于想学诗的，那当我没写过、也当你没读过此文）；至于精读类的，确实要好好琢磨，大概短则三年，长则五年，最笨也不会超过七年，坚持不懈就可以全部学透。如果连三五年都不能沉静下来学习的话，那么也别学诗了，学火星文（又名脑残体）就不错。不然学了大半辈子还是没看见文学的大门，这是浪费生命啊。 ?

●以上我很少提及到金元明清的内容，主要是这四代在古典诗词上比较敏感，在还没了解诗词和文学之前就钻进去的话，不大明智。 ?

●可能大家会疑问，为什么我一直强调朗读诗词不需要求深解。那是因为学习了古汉语之后、能对文言文有足够的阅读能力之后，诗词的字词便成了很简单浅显的东西。而朗读不但是培养语感，还是培养感性的诗心，太多于考究训诂无益反害。至于如何去理解诗作，学完审美理论以及前人诗论之后，再加上阅读今人的诗评，理解一首诗就水到渠成了，无须刻意苦求。 ?

●以上书籍绝不能找电子书，电子书这玩意错漏百出。注明要繁体版的就不要用简体取代。?

我个人意见：多看史书，注意字词韵律，要有意向，不做无病之呻吟。写的诗词可以让老师指点，要有毅力，持之以恒。在刚写诗时不妨模仿别人的格式，可以买一本诗经看看。

怎样才能写出好诗~~~一首好诗应具备的条件~~~

⒈写律诗之前，必须学会对仗，因此要掌握有关对仗的基本知识，从两字对开始练习，到三字对、四字对、五字对、七字对，直到学会为止。在练习过程中，可请内行的指教。

⒉写律诗之前，最好先写绝句，绝句学会了，再写律诗就比较容易了；也可以先写古风（如李白的《将进酒》、《行路难》、《蜀道难》等），以练习写作。不要写那些不合格律的诗。

⒊喜怒哀乐，皆可入诗。有感就写。初写律诗，可先按照“起承转合”的布局，写些风景诗，而后扩大范围，写“书怀”、“怀古”、“会友”、“思亲”等等诗。

⒋初写律诗时，可以先不计较平仄，待写好初稿后，再按格律要求调整不合律处；或用倒装句，或用同义词代替，或参考《诗韵合璧》及有关书籍，更换词语，或进一步诵读古今优秀的律诗，搁置几日后再推敲修改，这样会推动作者动脑筋，往往能写出更好的诗句来。

⒌写好律诗初稿，请里手行家当面评议，收效更大。

总之，律诗既讲究平仄，又讲究对仗；既讲究押韵，又讲究章法，故写作较难。但是，只要有决心并能向内行人请教，只要认真钻研有关诗词写作的指导书籍，并且持之以恒，是可以学会写律诗的。

律诗的形式与特点

一、律诗的形式 可分为五言律诗（简称“五律”）、七言律诗（简称“七律”）和排律（或称“长律”）三种。律诗的格律非常严谨，在句数、字数、押韵、平仄、对仗各方面，都有严格的规定。兹就五律和七律说明于下：

⒈每首限定八句：五律规定每句五字，全首共40字；七律规定每句七字，全首56字。

⒉限定用平声韵，而且一韵到底，中间不得换韵。五律以首句不入韵为正例，入韵为变例；七律以首句入韵为正例，不入韵为变例。

⒊每句的句式和字的平仄，都有规定：讲究粘和对。

⒋每首中间两联必须用对仗，这是律诗的主要特点。其他两联用不用对仗？自便。

排律是律诗的延长。至少十句以上。关于排律的韵数，多用整数，例如十韵、二十韵、三十韵……一百韵（二百句）等；有些排律的韵数不是整数，如二十四韵、三十六韵等。排律以两句为一韵。除首尾两联外，一律用对仗。

二、律诗各联的名称与特点 一首律诗共四联（两句为一联），第一联称“首联”（或起联），第二联称“颔联”，第三联称“颈联”，第四联称“尾联”（或结联）。律诗的容量比绝句增加了一倍，所以可写更多的事和景，可抒更多更细致的情感。“它散中有整，常中有变，对仗工整，内容充实”；五律显得简短，朴直，有力；七律显得畅达、悠扬、纡徐。律诗既讲平仄、押韵，又讲对仗，故写作较难。但历代文人深入探求，写出了许多名篇名句，扣人心弦，流传千古，充实了我国诗歌的宝库。

转:

平仄定义：是中国诗中用字的声调。古代汉语声调分平、上、去、入四声。平指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；仄指四声中的仄声，包括上、去、入三声。旧诗赋及骈文中所用的字音，平声与仄声相互调节，使声调谐协，谓之调平仄。*平调：分两种，基本上是平缓轻柔的声调。**阴平－较小声**阳平－较大声而且声尾上扬*仄调：分三种**上声－高昂明亮**去声－尖细哀柔**入声－短促因此平仄又常被分为四声：分别是平、上、去、入四种声调。中国古籍中有不少说明。

近体诗的格律在唐朝逐渐定型以后，历经宋、元、明、清至今，依然深受欢迎。书店里关于诗词的书籍销量一直很好。相信绝大多数人从小都接受过唐诗的启蒙。或许，这就是中国人从骨子里蕴藏着“平平仄仄”诗韵的原因。然而喜欢是一码事，写作又是一码事。初学写作的朋友遇到的第一个问题，恰恰就是我们所喜欢的格律给我们的束缚。克服了这个困难掌握了格律，就可以驾御它,用它演奏你最优美的旋律。反之，躲避它，畏惧它，它就成了束缚你的绳索。当别人用格律诗唱和联句时，你只能是这台音乐会的看客，否则，你发出的音符很难与那台会和谐。

来吧！让我们看看格律这个东东究竟有多难，或许，在你用了小小的一点点时间和精力以后，你会说：就这————没有什么嘛！

一、近体格律诗

我国古代的诗歌，是没有平仄、对仗、声韵等严格的格律的。 到了南北朝时期，诗歌创作逐渐向格律化方向发展。到了唐朝，诗的格律才完全成熟而定型。因为这种受平仄、对仗、声韵等严格约束的诗体是新近形成的，所以唐朝人称之为“近体诗”，而把是没有平仄、对仗、声韵等严格的格律的诗体。称之为“古体诗”，“近体诗”称之为“格律诗”，经宋、元、明、清沿用至今。

“近体诗”，前人概括为四句话：“限字限句有定数，平仄相间要协调；对仗恰当要工整，用韵韵部要统一”。如果网友们喜欢“近体诗”的韵味，那么不妨下点功夫，弄明白这四句话。如果不喜欢格律约束，就写现代诗好了。

1、、什么是“绝句”？

通常说“绝句”，是指近体诗的七言绝句简称“七绝”，和五言绝句“五绝”。不包括古体诗的七言四句古体“七古”，和五言四句古体“五古”。

2、绝句的句式

无论律诗还是绝句，常见的各四种基本句型:

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平，

（仄）仄（平）平平仄仄，

（平）平（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平，

（平）平平仄仄，

（仄）仄仄平平。

注（）内可平可仄

其组合起来也就是各四种格式

七绝格式（一）首句平起平收

（平）平（仄）仄仄平平

（仄）仄平平仄仄平

（仄）仄（平）平平仄仄

（平）平（仄）仄仄平平

七绝格式（二）首句平起仄收

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平

（仄）仄（平）平平仄仄

（平）平（仄）仄仄平平

七绝格式（三）首句仄起平收

（仄）仄平平仄仄平

（平）平（仄）仄仄平平

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平

七绝格式（四）首句仄起仄收

（仄）仄（平）平平仄仄

（平）平（仄）仄仄平平

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平

五绝格式（一）首句仄起平收

（仄）仄仄平平

平平仄仄平

（平）平平仄仄

（仄）仄仄平平

五绝格式（二）首句仄起仄收

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平

（平）平平仄仄

（仄）仄仄平平

五绝格式（三）首句平起平收

平平仄仄平

（仄）仄仄平平

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平

五绝格式（四）首句平起仄收

平）平平仄仄

（仄）仄仄平平

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平

3、简说什么是平仄

平仄声是诗词格律的基础，也是初学者最为头疼的事。来琅琅上口不必非用平水韵。对于初学者来说，知道了汉语拼音中一声二声（阴平、阳平）为平，三声四声为仄即可，至于入声，那就学中慢慢掌握。

4、简说什么是押韵

写诗要求押韵，按照格律，一首诗的用韵应统一。也就是说只能用同一韵部的字，不能无韵或押其它韵部的字。初学者应当买一本韵书《佩文诗韵》（平水韵），或从网上下载。一般常用字可以在《佩文诗韵》找到。绝句和律诗的首句，一般是可以押韵的，也可不押。第二、四、六、八句末尾字必须押韵。做诗如果没押韵，叫出韵或落韵，在古代科考时，出韵则判不及格。写诗要押平声韵。现代人写诗，可以按《平水韵》，也可以按现代汉语拼音的新韵，但不可混用。

5、律诗

律诗分为两种，七言律诗和五言律诗，通常所讲的七律或是五律是指每首八句的律诗，另外七言排律和五言排律，是指在八句以上的长律。顾名思义，律诗和绝句一样是格律化的诗体，它的特点之一就是：除了开头和末尾两句以外，所有的句子都要两两对仗，同时也不得押错韵，哪怕是长达数百句，也要遵循这个规定。

6、黏（粘）和对

诗的一、三、五、七等奇数句称为上（出）句，反之，偶数句为下（对）句。上句与下句平仄相反，称之为“对”，错了就是“失对”。两句为一联，后联上句与前联的下句平仄相同，称之为“黏”错了就是“失黏”。

以七绝格式（一）首句平起平收为例：

（平）平（仄）仄仄平平——上句

（仄）仄平平仄仄平 ——下句。和上句平仄基本相反（前四字）。两句为一联

（仄）仄（平）平平仄仄——上句和上联的下句平仄基本相同。（前四字）

（平）平（仄）仄仄平平——下句和上句平仄相反。

7、拗救和变格

对于诗词格律应严中有活，可以有拗救和变格等。近体诗中，有“一三五不论，二四六分明”的说法。就是每句七言诗的一三五字平仄可以不做要求（五言一三字）二四六字必须严格遵守（五言二四字）。但对于（仄）仄平平仄仄平 和平平仄仄平两种句型中七言第三字和五言第一字，必须要用平声。否则即拗，也就是“孤平”，此乃诗家大忌。如果用了仄声，就必须在本句第五字（五言第三字）用平声字补偿。这为“孤平拗救”。

8、律诗的对仗

五律和七律每首八句，组成四联依次为首联、颈联、腹联、尾联。中间两联的上下句要对仗。对仗按要求平仄声相对、词性词意相对、语法句式相对。对仗有两忌：一是“合掌”，即一联中上下句以同义词相对，以致两句意思基本相同。二是两联对仗方式雷同。两联的句式应有所变化，以免重复呆板。对仗以天然、工整、流畅为佳。

9绝句的写作和章法

前人对绝句写作有许多精辟见解，绝句之法，贵语浅情深，意不深则薄，语不

浅则晦。含吐不露，有弦外音，句绝而意未绝。

绝句的章法是起、承、转、结。一般首句起，二句承、三句转、四句结。一、二句固然重要，但总是铺垫，最关键在于三句的转，要转得既出乎意料，又在情理之中方为妙。第四句便顺水推舟，意境全出。

10、律诗的写作和章法

律诗和绝句的章法大致相同，也是起、承、转、结，但它是以联为单位，首联

起，颈联承、腹联转、尾联结。但律诗最关键处，是中间两联的对仗以及两联

的关系和变化。此处往往是全诗的精彩处。由于律诗的字数较绝句为多，在表

达方式上可以更严谨和从容不迫。

11、格律诗的句法

五言的句法一般是2-3式，字分为上2下3，在前2里又可1-1，下3可分为2-1或

1-2。七言的句法一般是4-3式，字分为上4下3，在前4里又可3-1或2-2，下3可分为2-1或1-2。也有2-5或5-2，甚至也有1-3-3的句式。在写作时可灵活掌握。

近体诗在语法结构上有两个特点，可以有省略和倒装，这在散文中是不允许的。

12、格律诗的字法

格律诗有章法、句法、字法之说。字法，也就是平常所说的炼字，诗词句中最

重要的一个字就是谓语的中心词“谓词”，把这个字炼好了，就能起到“画龙

点睛”的作用，正所谓“一字千金”。著名的“推敲”典故，就是这个字。

附《诗要法杂论》

古诗要法：凡作古诗，体格、句法俱要苍古，且先立大意，铺叙既定，然后下笔，则文脉贯通，意无断续，整然可观。

五古要法：五言古诗，或兴起，或比兴，或赋起，则须要寓意深远，托词温厚，反复优游，雍容不迫。或感古怀今，或怀人伤己，或潇洒闲适。写景要雅淡，推人心之至情，写感慨之微意，悲欢含蓄而不伤，美刺婉曲而不露，要有三百篇之遗意方是。

七古要法：七言古诗，先要铺叙，要有开合，要有风度，要迢递险怪，雄俊铿锵，忌庸俗软腐。须波澜开合，如江海之波，一波未平，一波复起。又如兵家之阵，方以为正，又复为奇，方以为奇，忽复是正。出入变化，不可纪极。

绝句要法：绝句之法，要婉曲回环，删芜就简，句绝而意不绝，多以第三句为主，而第四句以之。有实接，有虚接，承接之间，开与合相关，反与正相依，顺与逆相应，一呼一吸，宫商自谐。大抵起承二句固难，然不过平直叙起为佳，从容承之为是。至如宛转变化工夫，全在第三句。若于此转变得好，则第四句如顺流之舟矣。

起承转合：破题——或对景兴起，或比起，或引事起，或题起。要突兀高远，如狂风卷浪，势欲滔天。颔联——或写意，或写景，或书事、用事引证。此联要接破题。要如骊龙之珠，抱而不脱。颈联——或写意、写景、书事，用事引证，与前联之意相应相避。要变化，如疾雷破山，观者惊愕。结句——或就题结，或开一步，或缴前联之意，或用事，必放一句作散场。如“剡溪”之棹，自去自回，言有尽而无穷。

语句之法：七言——声响，雄浑，铿锵，伟健，高远，五言——沉静，深远，细致。五言、七言，句语虽殊，法律则一。起句先须阔占地步，要高远，不可苟且。中间两联，句法或四字截，或两字截，须要血脉贯通，音韵相应，对偶相停上下匀称。有两句共一意者，有各意者。若上联已共意，则下联须各意。前联既咏状，后联须说大事。两联最忌同律。颈联转达意要变化，须多下实字。字实则自然响亮，而句法健。其尾联要能开一步，别运生意结之，然亦有合起意者，亦妙。

诗中字眼：诗句中有字眼，两眼者妙，三眼者非，且二联用联绵字，不可一般，中腰虚活字，亦须回避。五方字眼多在第三字，或第二字，或第四字，或第五字。字眼在第三字者：鼓角悲荒塞，星河落晓山。江莲摇白羽，天棘蔓青丝。字眼在第二字者：屏开金孔雀，褥隐绣芙蓉。碧如湖外草，红见海东云。字眼在第五字者：两行秦树直，万点蜀山尖。香雾云寰湿，清辉玉臂寒。

字眼在第二、五者：地坼江帆隐，天清木叶闻。野润烟光薄，沙暄日色迟。

藏字藏意：七言律难于五言律，七言下字较粗突，五言下字较细嫩。七言若可截作五方，便不成诗，须字去不得方是。所以句要藏字，字要藏意，如珠联不断，方妙。

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